Fila Siete. Crítica Cinematográfica

Hans Zimmer
compositor

Hans Zimmer es uno de los más respetados compositores de la industria cinematográfica, con más de 100 bandas sonoras a sus espaldas.

 En 1995 ganó un premio de la Academia y un Globo de Oro por la música del gran éxito de animación El rey león, que también dio origen a una de las bandas sonoras más vendidas de todos los tiempos. La música de Zimmer para El rey león continúa arrancando aplausos con la premiada producción del musical, que en 1998 ganó el Tony al Mejor Musical y el Grammy al Mejor Álbum de Musical.

 Zimmer ha recibido además seis nominaciones a los Oscars®, la última de ellas por la música de Gladiator, por la que también fue nominado a un Grammy y ganó un Globo de Oro. También fue nominado al Oscar® por El príncipe de Egipto, La delgada línea roja, Mejor imposible, La mujer del predicador y Rain man. En 2005 recibió su séptima nominación al Globo de Oro por la música de la comedia Spanglish, de James L. Brooks. Anteriormente había sido nominado al Globo de Oro por su trabajo en El último samurai, Pearl Harbor, Spirit: El corcel indomable y El príncipe de Egipto.

 El código Da Vinci supone la segunda colaboración de Zimmer con Ron Howard. Ya habían trabajado juntos en Llamaradas.

Ampliamente reconocido como uno de los talentos musicales más innovadores de Hollywood, el artista gemano de nacimiento alcanzó primeramente el éxito en la música pop como integrante de “The Buggles”. Su single, “Video Killed the Radio Star”, un éxito mundial en 1982, fue el preludio de una nueva era musical a nivel mundial, al ser el primer vídeo musical emitido por la MTV. Ese mismo año, Zimmer irrumpió en el mundo de la música para el cine gracias a una colaboración con el famoso compositor Stanley Myers (El cazador) en el aclamado drama Trabajo clandestino. Siguió trabajando con Myers en películas como Mi hermosa lavandería, de Stephen Frears, e Insignificance, de Nicolas Roeg, y descubrió el poder de la combinación de los modernos ritmos de percusión conseguidos con el sintetizador y las melodías de la música clásica. Tras quince colaboraciones con Myers, Zimmer inició su carrera en solitario con la película de 1988 Un mundo aparte.

 Zimmer ha trabajado con algunos de los más respetados directores de la industria, entre los que destacan Ridley Scott (Thelma & Louise y Black Hawk derribado), James L. Brooks (Mejor imposible), Gore Verbinski (The ring [La señal] y El hombre del tiempo), Terrence Malick (La delgada línea roja), Peter Weir (Matrimonio de conveniencia), Mike Nichols (A propósito de Henry), John Boorman (Más allá de Rangún) y Mimi Leder (El pacificador). También ha colaborado de forma frecuente con la directora Penny Marshall (Ellas dan el golpe y Los chicos de mi vida) y con el director Tony Scott (Días de trueno, Marea roja y Amor a quemarropa).

 Zimmer sigue innovando dentro de la música para el cine. Pionero en la utilización de sintetizadores digitales, teclados electrónicos y los últimos avances informáticos, Zimmer es considerado el padre de la fusión entre el sonido electrónico y los arreglos orquestales tradicionales.