Carlos Saura estrena "Flamenco, Flamenco" en SEFF'10

El director aragonés estrenará el 11 de noviembre en Sevilla, y en el trascurso de una gala especial, su último trabajo. Con esta película, rodada en la capital andaluza, Saura pretende "mostrar la evolución de los cantes, bailes y músicas de este hermoso arte"

Flamenco, Flamenco puede considerarse el máximo exponente de la particular y personal forma de realizar cine musical desarrollado por Carlos Saura, y que ha permitido a los espectadores de todo el mundo disfrutar de nuestro cine y nuestro arte. La película no se apoya en una historia de ficción porque según Saura “introducir algo más que la belleza de la música y del baile delante de la cámara es una traición a la pureza de este arte”. Así pues, hay dos elementos narrativos, un viaje vital y la luz, que sirven de soporte a los números musicales y que permiten una comunicación “subliminal” con el espectador.

El primero, el viaje vital, recorre, a través de la música, el ciclo de vida de un hombre. Y para conseguirlo, utiliza creativamente los palos flamencos: se inicia con el nacimiento (nana flamenca), la infancia (influencias: música andalusí, pakistaní, mezcla y enriquecimiento), adolescencia (los palos más sólidos y vitales), edad adulta (el cante serio), muerte (la zona profunda, el sentimiento puro), para terminar con un nuevo renacer basado en las propuestas de futuro que los jóvenes intérpretes proponen.

En este viaje, los maestros Paco de Lucía, Manolo Sanlúcar o José Merced acompañan a nuevos talentos como Estrella Morente, Sara Baras, Miguel Poveda, Israel Galván, Eva Yerbabuena, Farruquito o Niña Pastori, bien a modo de presentación, bien “dando la alternativa”, en una cesión de continuidad creativa que mantenga viva la llama del futuro.

El segundo elemento, la luz, apoya al primero a través de un recorrido por la gama básica de colores.

La elección de participantes ha sido una de las tareas más complicadas, según el propio Carlos Saura. "Hay una cantidad de talento sorprendente. Hay un florecimiento poderosísimo del flamenco en Andalucía. Por ello la selección de artistas ha sido muy difícil de hacer", asegura. Destaca la presencia del maestro Paco de Lucía, que tocará para la ocasión "una soleá inédita", según el director. El algecireño y Manolo Sanlúcar son de los pocos artistas que participaron en el Flamenco de hace 15 años.

El rodaje tuvo lugar, a finales del pasado año, durante 6 semanas, en Sevilla. Saura ha reunido a un relevante equipo entre los que destaca el oscarizado director de fotografía Vittorio Storaro, quien el año pasado recibió el Premio Ciudad de Sevilla del Festival, y el asesor musical Isidro Muñoz, hermano de Manolo Sanlúcar. Flamenco, Flamenco es una producción de General de Producciones y Diseño (GPD) en la que participa Canal Sur.

Al final de la escapada

Al cumplirse  50 años del primer y mítico largometraje de Jean-Luc Godard, Al final de la escapada, el Festival de Cine Europeo de Sevilla recupera esta obra maestra y película de culto, uno de los principales ejemplos de la Nouvelle Vague de la que Godard es uno de sus más estimulantes creadores. La historia es simple pero la peculiaridad del film se basa en su mezcla de planos, en su trepidante montaje y en sus escenas empalmadas "inoportunamente" unas con otras, marcando una nueva tendencia en el cine y una forma diferente de expresión, referencia para otros cineastas.

Ganadora del Oso de Plata a la mejor dirección en el Festival Internacional de Berlín en 1960, cuenta con un guión escrito por el propio Godard en colaboración con François Truffaut y con la participación del también director Claude Chabrol, como asesor técnico. Está protagonizada por Jean Seberg y Jean Paul Belmondo.

Cada film define a Godard que se ha convertido en un clásico del cine moderno cuya influencia se ha dejado notar en el cine de Bertolucci, Scorsese, Soderbergh y Tarantino. Tras más de 70 películas, este año ha estrenado en el Festival de Cannes, con difusión simultánea en internet, Film Socialisme. El Festival de Sevilla proyecta esta nueva apuesta del franco-suizo por la innovación y la provocación. En ella Godard ensaya otro de sus collages de imágenes, citas, músicas e ideas políticas. Film Socialisme es "una sinfonía en tres movimientos", una "sucesión de imágenes, con múltiples conversaciones, múltiples lenguas y múltiples personajes”.

Además en SEFF’10 se podrá disfrutar del estreno de un documental de gran nivel, dirigido por Emmanuel Laurent, titulado Two in the wave/Deux de la Vague, que gira en torno a la tempestuosa amistad, tanto profesional como personal, que unía a los dos pilares de la Nouvelle Vague, François Truffaut y Jean-Luc Godard. El documental recoge recortes de periódicos, grabaciones de noticiarios y clips de película para montar un ensayo en tiempo presente.

El Festival Cine Europeo de Sevilla también rendirá homenaje a otros grandes maestros de la dirección como son el portugués Manoel de Oliveira y el británico Stephen Frears.

La última película de Manoel de Oliveira, con 101 años y más de 70 de  carrera, es El extraño caso de Angélica, basada en una experiencia personal que lleva 60 años intentando llevar a la gran pantalla y que, en su momento, tuvo que desestimar por la censura durante el régimen de Salazar. La cinta, protagonizada por Pilar López de Ayala, es un retrato irónico de la muerte con retazos de drama y comedia. Se centra en Isaac, un fotógrafo con un misterioso pasado, que al llegar a un poblado vinícola de Portugal recibe un insólito encargo: realizar, en mitad de la noche, el último retrato de una joven que acaba de fallecer, Angélica.

Por último, el británico Stephen Frears no sólo será protagonista por recibir el Premio de Honor Internacional de esta séptima edición, sino que en el Festival también se recuperará la única cinta rodada por el director británico en Sevilla  en 1983, The hit (La venganza), un drama criminal, en el que junto a los principales protagonistas John Hurt, Terence Stamp y Tim Roth, figuraban en el reparto los españoles Fernando Rey y Laura del Sol.